观摩了《袁耀奇戏剧人物画集》画册后，把我的记忆一下推回到三十多年前……上个世纪七十年代末，我被结束了“下放干部”的生活，从湖南靖县文化馆调入湘潭市京剧团，从事舞美设计工作，从而，有缘与小袁(当时他高中肄业，是剧团招收的学员班里舞美设计唯一考进的学员)在京剧团共事了。

　　剧团的舞美工作是艰苦的，从设计开始，经过制景(包括绘景)、之后是清台、清理景片，以利再演，等等。尤其是演出前的“装台”工作，我们要爬上八、九米高的“天桥”上吊灯、吊景、吊幕……一不小心会摔下来，或者触电等等。有一天，我与小袁装完台，小袁邀我到他“宿舍”坐坐，我正欲下“天桥”，而小袁指了指“天桥”前面的一个小角落，说：“就在这儿!”，我不禁愕然，惊呼：“在这儿?”，这怎么可能是“宿舍”?然而，小袁却充满激情地介绍说：“这儿虽然有点高，但一般人爬不上来，很安静，在这儿看书、画画没有打扰……”。我仔细端详了这么一个“小三角”：地面是擦抹得十分干净的旧式木质地板，房尖角里头是他的地铺卧床，外墙有个小窗，光线和空气流通还过得去。剩下一点儿“空地”，凑合可以容纳二个人坐下，前面摆一组静物画画……。那时，我就感觉到了小袁喜欢孤独，宁可避与人同居集体房，而甘愿在一种艰苦环境中奋斗的精神!要知道这个“小三角”空间，原本是放置舞台灯具的空地，经由他利用搭建的“小屋”。当“人散戏完”，若大个剧院里归于沉寂的黑夜时，唯有一束光，在舞台天桥过后的“三角”处点亮……。

　　自此，我俩工作之余便“躲”在“天桥上的金三角” ，画静物、素描、色彩、石膏等，并切磋技法理论;同时，共同完成剧团的舞美设计……其乐融融，如此这般，我俩便成了彼此的“良师益友” 。后来我被招回母校，参加“上海戏剧学院舞台设计进修班”学习，之后小袁也如愿以偿考入了广州美术学院学习去了。

　　八十年代末，我从湖南调回广州后，“小袁”又与我会合了!我在广州大学万宝设计研究院，当年他在华南理工大学建筑学系，教学之余，他从事建筑室内空间设计、平面设计等。据我所知，九十年代初，国内很多企业乃至设计师们还不十分了解“CIS”设计时，他便领先地为广东惠州“烧鹅仔”做了“CIS”设计，其影响力轰动全国。“小袁”显露在设计领域里的才华与天赐，亦让人可圈可点。 当人生进入阅历“佳境”时，他心灵里藏着生命中这份珍贵的“财富”，时不时远离喧哗的广州，把心遁隐在某个“山城”，如今又孤独的画画去了……。

　　在我看来，“小袁”选择“戏”入画并非偶然，除了他在京剧团少年的印迹外，如他在《戏画》中题跋写道：“人生如‘戏’度春秋，画‘戏’ 懵省看风尘，惊涛拍过知音在，今生有梦淡笑中” 。他心中有“戏画”的精神偶像，他的《关良与林风眠》肖像画，传神逼真，令人肃然起敬!又如他《戏曲画》中的题跋：“广东有已故戏剧画二位大师关良和林风眠前辈：关良戏画大拙里求天趣;林风眠装饰中求绚丽的色彩，吾仰慕之! ”。我以为，前辈各有春秋，后人只能望其项背!重复前辈的经验是没有出路的。而“小袁”的“戏”画，有他对“戏”独特的感悟而自成一格。他的画里，有生活之“源”。要知道：艺术的真谛应是对生活、对生命抱有挚爱而滋养了的心灵，才会画出感人的作品。我深信“小袁”是有这种情怀的!另外他的“戏酒”画，表达了一种醉梦率真“读”人生的体悟!他的“戏童”画，又充满了他对“童真”世界的向往，如他博文中《云》的诗篇，那是一颗对“喜玛拉雅山”上“云”的纯净内心的向往……。

　　中国前辈优秀水墨画家多兼金石，十几年前我得小袁篆刻的一方私印，今知他重操刀笔，尤喜可佳!如果日后进一步练好书法，加上刻刀的手上功夫，练出个“刀落石出”，让人看着心花怒放!

　　我俩多年少于切磋，所写文字，会有隔靴搔痒、语无伦次之弊;但，您将不断发表大作，我必继续拜读，挥洒肺腑之言。

　　其实，敝人并非水墨方家，本无发言资格。只是作为一般观者，肤浅的外行话，对知己而言，已无所顾忌了。

　　广州大学教授黄甦写于

　　甲子中秋广州麓湖之畔